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Passport 5 x 5 | BEYA:热带梦与幻彩国

FAC 深圳市前沿艺穗艺术中心
2024-10-15





传说佛祖的母亲摩耶夫人在怀孕期间曾经历过一个奇异的梦境。梦中一人端坐于莲花宝座之上,佩戴着银项圈,以白象的形象出现。白象发出悠扬悦耳的声音,继而以额头触地,行叩拜之礼,随后轻柔地冲撞进夫人的右侧腹内。摩耶夫人醒来后,遂将此奇梦向占卜师询问。占卜师告诉她,不久的将来,她将诞下一名王子(即乔达摩‧悉达多)。这位王子将成就非凡,要么成为伟大的国王,要么成为后世敬仰的宗师。如同占卜师的预言一般,这位梦中的王子白象,成为了众所周知的释迦牟尼佛。

关于梦境照应现实的传说不胜枚举,人们习惯并且期待在梦中重逢美好故人,或是畅想值得期待的未人类对梦的兴趣最早可以追溯到文字诞生之初。通过赋予梦境不同的定义与解读,人探索着意识与现实之间的关系,并将其整理投射于文学、艺术、宗教或是哲学思维中。比如,心理学家弗洛伊德将梦视为通往潜意识的康庄大道;而在荣格的理念中,梦境是需要解释的图片或符号,是附属于个体最私密而独特的艺术品


Image:解读梦境文本——Phrommachat


在泰国文化中,解梦的信仰从大城府时期(1350~1767年)就一直传承下来。如同摩耶夫人将自己无以理解的梦境,询问于占卜师一般,人们常在遇到不知如何应对的问题时,向其追溯答案来做出人生的重大决议。在十九世纪的暹罗(如今为泰国),便存有一类特异的解读梦境文本——Phrommachat。这是现存最古老的泰国梦境文本,它最初被刻在棕榈叶上,以泰国十二生肖及其相关属性、头像和植物为插图。人们把它视为“床边顾问”,用于解答梦中的语言,和现实言语未竟之事。这与古老的中国解梦文本《周公解梦》中所描述的“梦者之想也,占者之意也”如出一辙。


除去功能性的作用,梦境虚构与隐喻并存的特质又释放了它在叙事上极佳的吸引力。往往,那些引人入胜的神秘故事总因与梦境有关而格外具有传播力。做梦是无需转译的普世经验,我们可能都曾对自己的梦境疑惑,或曾希望从自己的梦中获得力量梦境也是创作的灵感源泉:从希波克拉底和亚里士多德到文艺复兴,从博斯到达利,梦境在不同的历史时期化名为灵魂之地、异教场景、理性不能束缚的时刻,提供着创作的动力。


今天的文章我们就将跟随passport membership的艺术家BEYA,进入她情绪、回忆与绘画交织的梦境中,感受其为创作带来的独特养分。




BEYA是一位充满探索精神的泰国艺术家,对于不寻常的事物,她总能被深深吸引。正如她所言:“我喜欢尝试奇怪的事情,如果菜单上有一个奇怪的名字,我就会选择那个。”这种对未知的渴望和好奇心,也体现在她的艺术创作中。她不拘泥于传统的绘画手法和题材,而是勇于尝试新的元素和表达方式,让每一幅作品都充满了新鲜感和创意。


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BEYA认为插画所承载的思考和内容的深度,远比绘画技巧和细节处理本身更为重要,她曾表示“插画的最终目的是传达故事”。而她的故事,往往源于自己的梦境、曾经的经历和对生活的思考。这些故事或温柔或激烈,或悲伤或喜悦,都蕴含着BEYA对生活的独特理解和感悟。作为一个每天做梦的女孩,BEYA将梦境中的奇幻景象和深刻情感转化为画布上的绚丽色彩,用画笔诉说着自己的生活和内心世界。


在她的作品中,我们可以看到她对过去情感起伏和心路历程的深刻反思,以及对自我成长和蜕变的坚定追求。BEYA选择用绘画的方式,将自己的故事和感受传达给更多的人,希望能为他们带来慰藉和支持。




自由插画家BEYA来自泰国,毕业于曼谷易三仓大学(Assumption University)视觉传达系,曾在插画工作室担任设计师。她的作品活泼而富有创意,擅长数字绘画创作。

BEYA曾荣获并几度入围世界插画奖(World Illustration Award),且多次受邀参加国际展览,例如亚洲快闪艺术节、泰国曼谷插画展等。







BEYA您好,首先衷心祝贺BKIFF的成功举办,请问您能否与我们分享一些您踏入艺术世界的背景故事?是否有特别的艺术家或是特殊的经历,对您的艺术风格产生影响,让您形成了如今的创作风格?


从很小的时候开始,我就对艺术有了很大的兴趣。我妈妈曾经告诉我,我还在蹒跚学步的年纪,就对色彩和画画特别着迷。到了高中,我常常在学习资料上涂鸦和素描,特别是在科学课上。因为这份对艺术的热爱,我选择了易三仓大学(Assumption University)的视觉传达专业,更深入地钻研插画艺术,也正是在那里,我发现自己对插画有着近乎疯狂的喜爱。毕业后,我在一家插画工作室工作了两年,那段经历让我收获满满。

现在,作为一名自由插画师,我非常珍惜每一个可以探索新创意、提升自我技能的机会。


Image:© dexembell and Pichan Sujaritsatit


在您的作品中,您认为最核心的表达是什么?创作时您又是如何在作品中融合不同的元素和主题呢?


我希望通过视觉语言来传达信息和故事,我喜欢使用各种元素作为特定的象征和标志。同时,我也会选择特定的主题来表达作品中的情绪和基调,这样可以让观众更容易理解和感受作品的深意和丰富性。


什么样的事情会激发您的创作灵感?能否跟我们分享一个蕴含着您强烈个人情绪,或是对您有特别意义的作品实例呢?


通常,我的创造力被那些立刻引起我注意的事物所激发,比如不同人物的故事,或者是YouTube上那些别致的创意明信片,又或者是那些让我沉浸在其中的漫画。

比如在我翻新房间的那段日子里,我对家具和室内设计着了迷。这种着迷也启发了我将字母与家具元素结合起来,创造出新颖的作品。

我想分享一个特别的作品,这个作品的灵感来源于我过去经历的情感起伏和心路历程。我相信许多艺术家都曾有过那种疲惫、心力交瘁的时刻。在这件作品中,我选择了蜡烛作为这段经历的象征,以蜡烛的火焰隐喻着人类生命燃烧与消耗殆尽的精神状态。


Image:© dexembell and Pichan Sujaritsatit


您希望观众从您的插画领会到哪些关于亲密情感的感悟?您是否觉察到不同地区的观众在解读您的艺术作品时,可能会受到各自文化背景的影响而产生差异?


我的插画作品主要是想给观众带来正面的能量和愉悦的感觉。每当我的作品能够传递快乐,或者看到他们因为发现作品中隐藏的小惊喜而开心,我都会感到特别满足。

我的艺术作品往往围绕着一些共通、普遍的主题,每个人都有机会从自己的角度去解读它们,这种对于作品理解的差异并不仅仅受限于文化背景。


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您来自泰国的哪个城市?您能给我们介绍一下您的家乡吗?当地文化又是如何在你的插画中体现的呢?


我来自泰国西部达府的湄索(Maesot),一个位于缅甸和泰国边境的城镇,有着多元文化交融的环境。近期我在曼谷停留的时间越来越多,我发现直接激发我艺术灵感的并不是我的家乡美索,而是无论我身处何方,我都会从周围的故事和经历中汲取灵感。


    About Maesot

      湄索是泰国边境城镇,与缅甸之间只有一条狭窄、泥泞的河流,而在旱季,它更像是是一条小溪。当地最主要的经济活动是与缅甸的边关贸易、旅游以及销售地方性的手工艺品。近年来随着缅甸的军事动荡,湄索这个边境小城成为了逃亡者的避难所,容纳了超越国籍的多元文化和故事。这座小城充满了不同国籍和背景的人们,他们在这里寻找新的生活机会,也带来了各自的文化和习俗。

Image:泰缅友谊大桥,Wikipedia


最后,能否请您与我们分享一件最近让您感到愉悦的事情呢?此外,对于未来的创作,您是否有计划深入探索特定的主题或情感?


最近,我在面对和克服高度敏感的童年创伤时,意外发现了一种新的快乐。通过深入地反思和了解自我,以及对故事中涉及的人物展现出更多的宽容和理解,我得到了新的启示。我计划明年围绕这段心路历程展开创作。我的目标不仅是分享我的故事,更是希望为那些可能面临类似挑战的人们提供一份慰藉与支持。


Image:© dexembell and Pichan Sujaritsatit


栏目策划:王源樱

主编:罗楚涵

助理编辑:王绮冰

设计:英途联盟

审校:戴玉莹




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